Strange Circus (2005)

Por: Victoria Martínez

No soy pervertida –pervertida negación- pero el estudio de los actos humanos más pervertidos me resultan un fetiche–la pervertida discerniendo a la perversión-, no soy estudiosa de la psique, pero recurro a todo aquello que me de una pista reflexiva y esclarecedora sobre el qué, por qué, dónde, cuándo y cómo de la inmoralidad, vicio, depravación, corrupción, pecado, desenfreno (et. al).

Charlando con un psicólogo profesional, se llegó a la conclusión de que el ser se pervierte fácilmente gracias al olvido de su meta inicial y final, se pervierte por una mala suerte de vivir alienado dentro de su aparente alineación. Así, nuestros personajes creados de la mente japonesa de Sion Sono (no sólo cineasta controversial, también poeta y performancero avant-garde), nos permiten atestiguar perversiones –antinaturas o no- específicas como la pedofilia, la poligamia, la envidia, el vouyerismo, y detrás de todo esto las consecuencias de las traumáticas secuelas para las protagonistas. 

Mitsuko, de puberta edad, es víctima de abuso por parte de su asqueroso–demográfica y psicológicamente- padre. La seducción del adulto hacia la menor se deja ver sin pudor en los primeros minutos de la película, así como la perturbación visual de la niña. El mundo fantástico donde deposita su realidad sigue siendo igualmente desgarrador: personajes bizarros, estéticamente atractivos pero complejamente amenazadores a causa de sus rostros vanidosos, indiferentes, eufóricos, romanos. El circo es extraño porque no sólo se hacen presentes risas, payasos, cuerdas flojas, mucha lentejuela, pestañas postizas, también hay muerte y, como en todo Colosio, el espectador se vuelve más sediento y más alegre mientras más sangre corra.

El circo es extraño porque es una pesadilla que se esfuerza por ser divertida para no matar a la carnada, al alma dañada, autora de los monstruos que la habitan. La historia en el plano “real” y aquella en el plano onírico se incentivan al unirse la perversión –la más cruel, quizá- de la madre de Mitsuko, a quien posteriormente veremos ser protagonista de la segunda historia cuando transfiere su personalidad, bastante perjudicada, a una famosa escritora de novela erótica que responde al nombre de Taeko.

La madre de Mitsuko materializa el desorden mental que provoca la envidia madre-hija; ustedes se preguntarán cuando existe incesto por parte del padre a su hija bajo un mismo techo, ¿pues qué la madre no se dio cuenta? Desgraciadamente, muchas veces no, desgraciadamente en la película pasa lo contrario y el instinto del personaje es tan negro y enfermizo que en vez de salir huyendo de la casa borbonesca junto con la víctima, se queda a reproducir el abuso cuyo final deriva en asesinato.

Fin de la historia truculenta. Podrán ustedes imaginarse el segundo cuadro argumentativo: las consecuencias de una infancia ultrajada y de (sobre)vivencia con un padre cuya cura a su repulsiva práctica del sexo sucio no es más que la muerte. Como segunda historia tenemos a la novelista Taeko (antes madre de Mitsuko), con visible deficiencia física y literaria deficiencia mental. Lo ocurrido hace años se canaliza en el oficio del escriba mostrado al mundo y recompensado por curiosos de la vida de la escritora, dama loca, locuaz, elegante, adinerada, mística, solitaria, quien alimenta su venganza con tallarines dados al esposo-padre violador mientras pasa sus últimos días de vida en el interior de un estuche de cello, mutilado de sus extremidades. Con esto, el refrán sobre “cría cuervos y te sacarán los ojos” ofrece su moraleja visual.

Es tal la personalidad de los escritos de Taeko que Yuji, su nuevo, joven y andrógino ayudante, se da a la tarea de quitarle el secreto al enigma que aquellos ofrecen. Así, el final de la película logra ser espectacularizado de más por la dirección. La venganza no solamente se sirve fría –en el sentido metafórico de la palabra y la escena-, sino dramática, sobre expresiva y tumultuosa. Es en ese punto, al descubrir la personalidad de la autora y su ayudante, donde probablemente debemos tomar la decisión de quedarnos o no con Circo Extraño y la forma (¿extraña?) con que Sion nos demuestra un caso de la vida real.

Tratada con el sello de una producción japonesa contemporánea, es decir, desatinada, pausada, con poco afectismo al que los occidentales estamos acostumbrados, todo ello en medio de una bella escenografía y musicalización (es intrigante como los orientales pueden ejecutar y usar tan emotiva y acertadamente las obras clásicas, será que son artistas con el lado izquierdo del cerebro bien desarrollado), Circo Extraño refleja impaciente la fragilidad psicológica del ser humano, la forma en que el desentendimiento entre una pésima realidad y el sueño llega a explotar haciendo disturbios en la mente y en las acciones. Podrán decir que la narrativa del guión literario y visual es salvaje, pero a mi forma de ver, no es más salvaje que la realidad del incesto involuntario y violencia intrafamiliar que viven muchos niños, jóvenes y adultos.